|
МОСКОВСКИЙ ТЕАТР РУССКОЙ ДРАМЫ "КАМЕРНАЯ СЦЕНА" под
руководством Михаила Щепенко
ЗАКУЛИСЬЕ
«Самого главного глазами не увидишь». Это можно
сказать и о спектаклях, ведь то, что встает перед глазами зрителей, – лишь
надводная часть айсберга. А все глубинные процессы – от выбора пьесы,
читки и разборки ее с актерами, подготовки эскизов к костюмам,
изготовления реквизита и декораций до музыкального и светового решения –
этот процесс за рамками восприятия зрителя, который встречается только с
результатом стараний многих и многих замечательных людей. Мы хотим на
краткий миг приоткрыть завесу и познакомить вас с мастерскими и цехами
театра.
Звукоцех. В создании фоно-грамм к спектаклям принимают участие многие
актеры театра, но есть несколько человек, на ком держится весь звук: это
звуко-операторы Александр Зарубин и Анна Власова (которая, помимо звука,
занимается компьютерной версткой всей полиграфии театра), а также актеры
Алексей Савченко и Аркадий Аверин, участвующие в организации звукоряда и
создании фонограмм.
Светоцех. Как-то однажды актер Дмитрий Поляков сказал, что он нигде не
видел такого тонкого, такого психологического света, как в нашем театре.
«Он словно бы живой, помогает нам играть и доигрывает за нас», – сказал
он. И это действительно так. Свет на этой сцене совершенно самостоятельная
артистическая единица. Он все время вступает в диалог с актерами, можно
сказать, звучит то в унисон, то в контрапункт, воплощая общую идею.
Режиссеры учитывают и продумывают все до мелочей, вплоть до оттенков и
полутонов. А исполнители этой сложной партитуры – светооператор Николай
Рассадин и художник по свету Елена Зеленкова. В этой работе им помогает
Александр Боголапов.
Совет заместителей директора – стратегический плацдарм театра: Лариса
Александровна Аршавская – зам. по творческой и административной работе,
Ольга Викторовна Васильева – зам. по общим вопросам и главный бухгалтер,
Марина Александровна Озерова – зам. по строительству и эксплуатации. Для
того, чтобы театр мог развиваться творчески, ему нужен крепкий фундамент и
надежный тыл. Именно эту финансовую, гастрольную, организационную и
рекламную деятельность ведут заместители директора театра.
То, что театр существует для зрителя – бесспорный факт. Пригласить
зрителей, приветливо их встретить, удобно раз-местить в зале – задача
главного администратора Елены Олеговны Чалышевой.
Театр – это сплоченный организм, и если одно звено не срабатывает, то
рушится вся система. За тем, чтобы все и со всеми произошло вовремя,
следит заведующая труппой Елена Тихоновна Прищеп – настоящая мама
для актеров.
Заведующая литературной и драматической частью Галина Александровна
Вайгер – прозаик, член Союза Писателей Москвы. Она не только пишет о
театре, но и приглашает к сотрудничеству других журналистов, собирает
вокруг театра интересных людей, проводит «Круглые столы» – одним словом,
является помощником худо-жественного руководителя по связям с
общественностью.
Удивительный принцип театра: играют все! А. Родичкин, Е. Прищеп, А.
Боголапов и О. Васильева уже давно чувствуют себя на сцене так же
уверенно, как и на своем обычном рабочем месте.
Участие всех работников театра в спектаклях – это принцип общего дела,
некий вариант соборности во всем. Без этого принципа не было бы театра.
Пошивочный и костюмерный цеха: спектакль мало придумать, его нужно
сделать осязаемым для других. И здесь каждая деталь может либо помочь
создать образ спектакля, либо помешать этому. Художник по костюмам, зав.
пошивочным цехом Наталья Никитан вместе с Тамарой Басниной и художниками
Алексеем Мамоновым и Владимиром Тюриным разрабатывает костюмы ко всем
спектаклям. Много труда требуют исторические спектакли, ведь очень важно,
чтобы со стилизацией не потерялась достоверная фактура того времени, о
котором пойдет речь. И Н. Никитан со своими помощниками это великолепно
удается.
Зав. костюмерным цехом – Ольга Власова, человек, на котором уже много лет
держится эта работа. Она – одна из главных рукодельниц театра. Если нужно
сделать особую сложную работу: вышить, связать, придумать замысловатый
рисунок, сплести лапти, – это все к ней. И даже косу заплести так, чтобы
зритель не догадался, что ее обладательница на самом деле носит короткую
стрижку. Есть у Ольги Васильевны достойные ученицы – Галина Киреева и Анна
Некрасова. Аккуратность, безукоризненная чистота костюмов – это дело их
рук.
Производственные мастерские. Над сценографией спектакля работает сам
Михаил Щепенко с главным художником театра Алексеем Мамоновым, поэтому на
сцене нет ничего второстепенного. При простоте стиля удивляет
неисчерпаемость фантазии, а ведь все это должен кто-то воплотить. В театре
существуют мастерские. В них-то и происходит рождение и материализация
художественного образа спектакля. Здесь необходимо быть мастерами на все
руки: и слесарями, и токарями, и столярами, и сварщиками, и бутафорами, и
даже переплетчиками. В этих ипостасях существуют актеры Василий Васильев,
Валерий Андреев, Сергей Нестеров, члены юношеской студии Максим Божко и
Владимир Шашмурин и мастер на все руки, заведующий производственными
мастерскими Андрей Родичкин.
Продолжение |